万众期待的2021青岛影视博览会将在青岛西海岸新区举办。本届影博会共设致敬百年、市场交易、5G高新视频、交流传播、金海鸥系列成果发布等五大主题单元，作为市场交易单元的重头戏，东方影都电影创投会已先行启动，其中“制片工坊”环节备受关注。

在后疫情时代与流媒体的观众争夺战中，电影在内容层面将直面更高的标准和要求，电影创作者必须在文本创作与技术实现、个体表达与市场需求等诸多博弈关系中达成更有效的平衡。为此，本届东方影都电影创投会创新推出“制片工坊”环节，着力邀请业界资深专家与从业者，从影视项目策划、融资、创作、制作、拍摄、后期制作、宣发、版权交易等影视全流程开发运营角度，打通创作者与市场端、制作端的盲区，为那些文本充满生命力但在类型、制片流程和市场潜力等方面尚存在短板的项目提供更多专业指导和建设性意见，致力于为电影创作者与市场端、资本端之间搭建有效交流与合作的桥梁。
组委会精心策划并邀请了业界20位资深电影专家共同参与本届“制片工坊”，于8月30日至9月4日开展为期6天的全流程辅导，与从800多个报名项目中脱颖而出的50强项目方代表一起充分交流，以期让每个项目都能补齐短板，让每个项目都具备与资本直接对话的底气，从而推动项目能更顺利地登上大银幕，最终赢得观众的喜爱、业界的认可，实现自己的电影梦想。

— Day 1 —

▎丁晟

丁晟导演以《挑战自己》为题，认为导演就是要勇于挑战自己，要对剧组负责，对这个职务负责，对投资人负责，对观众负责。他认为导演就是拍故事，要抓住一切机会，深入生活，深入人物内心，挑战自己，把所有潜力都用在拍电影上。

▎饶曙光

饶曙光会长以《理解电影，理解中国电影》为题，从科技化、工业化、大众化、故事化四个方面分析了当前电影的主要特点，并指出要把疫情当作产业改革的“提示音”，推动产业发展全面转型升级以再次“对焦”观众的新需求，实现供给侧和需求侧的有效平衡。
▎赵宁宇

著名编剧、导演赵宁宇在题为《剧本创作的理论、技巧与实践》的分享中指出，优秀的编剧就是要尽可能了解世间万事万物，尽可能深入生活，观察人物，洞悉人间百态，才能够“下笔如有神”。他认为，好的剧本要在主题、叙事、人物、台词等方面千锤百炼。
— Day 2 —

▎朱玉卿

本届创投会总监、中国电影基金会投融资发展专项基金主任、聚影汇创始人朱玉卿以《从创意到银幕，无处不在的观众》为题，指出全媒体时代观众的观影体验在产业链中有着重要的地位。洞悉观影消费行为成为电影产业的重中之重，以提升观众观影体验为目标才能实现电影产业的迭代升级。

▎张冀

著名编剧张冀以《剧作：从人物到情感》为题，认为创作应该回到每个人身上，找到人物内心最隐秘的动力和目的，好的创作者能在创作中平衡结构、人物、情节和观众的关系，强调创作者要找到真实的生活逻辑和情感逻辑，电影人物和情感才能打动观众。
▎方励

著名电影出品人、制片人、编剧及监制方励围绕五十强项目方提出的18个实际问题，进行了专业且耐心的解答。不管做什么样的电影，“情怀是站位，手段是战术”，创作者需要独特的智慧与毅力才能在市场上和行业里站稳脚跟。
— Day 3 —
▎王竞

著名导演、北京电影学院教授王竞以《境遇电影：身体和空间的相遇》为题，他认为我们需要用新的认知模型来看待电影，用身体和空间来传递电影信息和情感、来观看和创作电影，为我们创作和观看电影提供了新的视野与方法。
▎许建海

中国电影影股份有限公司制片分公司总经理许建海从制片角度出发，指出好电影必须有好故事，制片人需要判断故事的开发价值。此外还要学会项目开发、合理控制预算、进行观众调研，处理好制片人与导演及其他工种的关系、安全生产、法律纠纷等问题。
▎王璇

北京天工异彩影视科技有限公司联合创始人王璇围绕影视后期制作及预算管理分享了关于后期特效制作和剪辑环节的观点。科学的制片管理、专业完善的制作流程、流畅的沟通体验是特效质量和后期剪辑是否过硬的基础。
— Day 4 —

▎黄群飞

华夏电影发行公司常务副总经理黄群飞表示中国电影及电影市场应依法办事，尊重市场规律，坚持以人民为中心的创作理念。面对当前挑战，他建议青年创作者要意识到生存比情怀重要，必须不断打磨剧本，要有团队精神，不要单打独斗。

▎许志湧

著名制片人许志湧以《与创投项目导演、制片人对话》为题，他认为创投是项目最好的试金石，需要找准项目和自身的定位。后疫情时代，电影市场面临巨大挑战，鼓励项目人应该坚持理想，树立自信，不一定执着于做电影，应该灵活多变。
▎阴超

北京淘梦影业有限公司总经理阴超以《网络电影的工业化创作与投资》为题，为大家展现了通过情绪引导系统分析验证故事中主角人物弧度是否完整、是否能做到与观众共情的方法论。还指出今天的网络电影需要往专业、垂直、纵深延伸。
— Day 5 —

▎李挺伟

天津北方电影集团党委副书记、总经理李挺伟以《电影产业投资的“三观”》为题，他认为电影产业投资的品牌共性主要以是否跟观众产生情感共鸣为核心，情感内核是否与观众共鸣、共情、共振、共识是投资者决定投资的关键一步。

▎讲武生

北京聚合影联文化传媒有限公司总裁讲武生以《电影投资与宣传发行》为题，他认为制片人要会在数据中分析背后的本质。投资项目判断原则一是故事类型；二是现实触感；三是大电影特质。

▎路平

电影政策专家路平以《结合案例：分析院线和网络电影的管理现状与政策走向》为题，最新宣传和创作精神主要还是坚持贯彻落实习近平总书记的重要批示精神、坚持以人民为中心的创作导向，聚焦重大主题、围绕大局环境、立足三精创作。

— Day 6 —

▎袁媛

著名编剧、导演袁媛以《现实主义电影：从策划到实践》为题，她认为以人为本的、普世的价值观传递会跟观众产生共鸣，市场向的剧本便在于故事与观众之间的连接。现实主义题材创作需要深入生活，才能找到触发情感的故事和人物。

▎董越

著名编剧、导演董越以《电影新人创作》为题，他认为艺术创作是很难总结出以一以贯之的方法的，青年导演要学习额外的知识，并建立起自己一套完整的思考体系，强调制片人要珍惜不厌其烦的创作者、警惕叶公好龙的创作者，抓住有创意性的人才

▎轩宁

捷成华视网聚视频平台事业部总经理轩宁以《新媒体版权市场及影视版权价格评估标准》为题，他强调内容对于平台的重要性，需要用规模化的内容来吸引用户到访、驻留用户与实现用户在内容会员收费、广告流量变现与内容衍生增值付费的促进。

本次制片工坊突出实战提升效果，并进行大胆创新，引入预路演环节，全程与资方紧密互动。期间，主办方组织了两场与资方的交流大会，以便提前锁定双方合作意向。《北京夜狂飙》《智能大对抗》《狂飙》《坏小孩》《迷途》《控方证人》《小伶人》《世界上最美的距离》《跨境追踪》《天使、魔鬼、受害者》《我老婆的盛大婚礼》《极限边缘》等12个50强项目提前进行了预路演，与台下资方代表进行了互动交流，讨论热烈。不少资方代表指出，本届创投项目普遍比较成熟，已经跨越了“见自我”阶段，大部分都是极具市场潜力的商业类型片，具备了“见世界”的潜质，并提前锁定了合作意向。不少项目方表示，将根据资方的建议意见，进一步完善提升自己的项目，力争在终审路演阶段呈现出最佳风采。

至此，本届东方影都创投会“制片工坊”活动圆满结束。本届创投会总监、中国电影基金会投融资发展专项基金主任、聚影汇创始人朱玉卿表示，感谢所有导师的辛勤付出与分享。尽管他们在业内已硕果累累、成绩斐然，但仍孜孜不倦地探索着中国电影的潜力与魅力，导师们尚且如此，年轻的电影追梦者更应拿出破釜沉舟的决心与努力，珍惜难得的机会，戒骄戒躁，潜心补齐项目短板。希望五十强项目方能在本次活动中有所收获，认真提升完善自己的项目，期待在今年青岛影视博览会的终审路演上再见到大家的身影！